Ciudad de México.-  El Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), a través de su prestigioso Museo Tamayo, se complace en presentar la fascinante exposición “Las cosas que ves al momento de caer el telón” del renombrado artista islandés Ragnar Kjartansson. La muestra estará abierta al público hasta el 3 de marzo de 2024, ofreciendo una experiencia única que fusiona la vida del artista con la ficción y el arte escénico.
Nacido en una familia vinculada al mundo de la actuación y la dirección escénica, el artista de 47 años ha forjado su carrera explorando los cruces entre su biografía y la realidad ficcional que caracteriza su obra. La curadora del Museo Tamayo, Lena Solà, destaca la influencia de la familia de Kjartansson en su enfoque artístico, donde el teatro y el cine se entrelazan de manera única.
La muestra incluye piezas emblemáticas como “Tómame aquí sobre el lavaplatos. Memorial de un matrimonio”, un audaz audiovisual que proyecta fragmentos de una película islandesa de los años 70, protagonizada por los padres del artista en una fantasía sexual. Este performance ilustra la conexión entre la biografía del artista, el teatro y el cine, revelando su fascinación por estos elementos que han marcado su vida desde su concepción.
Destacando otra obra distintiva, “Los Visitantes”, presentada en la Bienal de Japón en 2012, Ragnar invita a músicos amigos a participar en una videoinstalación utilizando el último álbum de la icónica banda sueca ABBA. La pieza, ahora disfrutable en el Museo Tamayo, muestra a los participantes ubicados en diferentes espacios de una mansión en Nueva York, conectados por audífonos mientras siguen una composición única.
“Mi madre y yo” es otra colaboración intensa, donde la madre de Ragnar, Guörún G. Ásmundsdóttir, repite un acto de escupir en la cara de su hijo cada cinco años desde el año 2000. La compleja relación madre-hijo se explora con sinceridad, manifestando amor y respeto en cada acto.
El título de la exposición hace referencia al poema “Impresiones teatrales” de la laureada Wisława Anna Szymborska, delineando la conexión entre el teatro, la simulación y la verdad. La muestra, curada por José Luis Blondet y asistida por Lena Solà Nogué, es la primera de Kjartansson en América Latina, explorando la tensión entre ficción y realidad, espectáculo y confesión, persona y personaje en una obra que cautiva y deslumbra a los visitantes.