Por Blanca Flores
CIUDAD DE MÉXICO, 11 de octubre 2018.- Del 10 al 14 descubre se realiza en diversos recintos culturales el Abierto Mexicano de Diseño (AMD), que promueve, exhibe, apoya y divulga el talento del diseño mexicano, al tiempo que cuenta con invitados internacionales que contribuyen a enriquecer las propuestas de la creatividad, a través de conferencias, talleres y exposiciones.
Este año el festival está dividido en pabellones: Académico; Arquitectura; Comunicación visual; Mobiliario y objeto; Moda; Diseño textil; Galería AMD y Espacio público.
En su programación, el AMD acerca al público a las iniciativas creativas de estudios emergentes, diseñadores con gran trayectoria, estudiantes, universidades, y otros actores de la escena nacional, un festival cuyo objetivo es mostrar cómo el diseño puede convertirse en una herramienta que responda a las problemáticas culturales, sociales, ambientales, económicas y políticas que nos conciernen a todos.
A partir de exposiciones, instalaciones en espacio público, conferencias, talleres, pláticas y otros eventos, se darán a conocer las propuestas de los creativos en diversas sedes del Centro Histórico de la Ciudad de México, dentro de espacios icónicos con gran carga cultural e histórica, tales como el Museo Nacional de Arte (MUNAL), el Museo de Diseño y Artes Decorativas Franz Mayer, el Palacio de Correos.
Se cuenta con la participación de ocho universidades nacionales: Universidad Anáhuac, Universidad Autónoma del Estado de México, Centro de Estudios Superiores de Diseño de Monterrey, Universidad Iberoamericana Campus Ciudad de México y Campus Puebla, Universidad de Londres, Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, así como la asistencia de especialistas de dos laboratorios de investigación de diseño de Suiza: EPFL+ECAL Lab y ZHdK+ETHZ Design Tech Lab, con espacios donde las instituciones educativas especializadas en la formación exponen sus proyectos más recientes y destacados de todas las áreas y disciplinas del diseño.
Asimismo se realiza un foro de pláticas bajo la temática Localidad: prácticas disruptivas, motivo clave del AMD 2018, serán impartidas por esas mismas universidades el viernes 12 de octubre.
INVITADOS ESPECIALES:
ALEXIS GEORGACOPOULOS, DISEÑADOR INDUSTRIAL, SUIZA.- Director de la École Cantonale D’Art de Lausanne (ECAL). Alexis parti- cipa el Foro Universitario en el Pabellón Académico.
CHRISTIAN BRÄNDLE. ARQUITECTO, SUIZ.- Director del Museum Für Gestaltung de Zürich. Christian participa en la exposición ¡De Vacaciones! y ofrecerá una visita guiada en el Palacio Postal.
NICOLE KIND.DISEÑADORA INDUSTRIAL, SUIZA.- Co–directora del ZHdK+ETHZ Design Tech Lab, quien participa en el AMD con el evento Swiss Design Labs e impartirá una plática en el Pabellón Académico.
NICOLAS HANCHEZ, INGENIERO EN CIENCIA DE LOS MATERIALES, SUIZA.-Director del EPFL+ECAL Lab, quien participa en el AMD con el evento Swiss Design Labs e impartirá una plática en el Pabellón Académico. (Página 16)
CYRIL ZAMMIT, EMIRATOS ÁRABES UNIDOS.- Actualmente es asesor en Dubai Culture, después de hacer sido director de Design Days Dubai y Dubai Design Week, donde el AMD participó en el 2015.
STUDIO MUTT, ARQUITECTOS, REINO UNIDO.- Estudio invitado en colaboración con el British Council y quienes orga- nizan una instalación en la Alameda Central.
ALA TANNIR, ARQUITECTA, LÍBANO.- Co-curadora de la Trienal de Milán, invitada en colaboración con Archivo y el Laboratorio para la Ciudad. Ala participa en nuestro programa de pláticas: practicas urbanas.
PROF. DR. OLIVER BARON, ALEMANIA.- Director del Master of European Design (MEDES) en la Köln International School of Design (KISD). Oliver participa el Foro Universitario en el Pabellón Académico.
PROF. NINA JURIC.- ALEMANIA.-Profesora de la unidad de investigación Image & Motion en la Köln International School of Design (KISD). Nina participa en el Foro Universitario en el Pabellón Académico.
IDENTIDAD GRÁFICA
ReD basicolor Y Tuux
En cuatro ubicaciones del Centro Histórico se colocará un sistema de estructuras autoportantes, diseñado por Tuux, donde se presentará información del Festival, indicación de sedes y eventos cercanos, horarios de conferencias y datos relevantes. Sobre estas mismas estructuras se presentarán también gráficos y texturas desarrollados por ReD basicolor como parte del proceso de diseño de la imagen gráfica.
La identidad para el Abierto Mexicano de Diseño 2018 está inspirada en la esencia misma de México: es burda, descarada, enérgica, audaz e intrépida; es transparente y aparente. La conforman una serie de gestos manuales que a manera de caleidoscopio forman un lenguaje único de comunicación arraigado en la expresión local y colectiva.
Dentro del contexto actual donde casi todo se genera electrónicamente, este lenguaje gestual es una expresión disruptiva y el resultado es un sistema visual que conecta a la localidad con las diversas disciplinas del diseño. La gráfica se traduce de manera tangible en los impresos y la señalización del Festival utilizando materiales sin acabados y técnicas de producción accesibles.
La comunicación visual y diseño gráfico están a cargo de María Calderón, Carlo Canún y María Vargas.
Pláticas disruptivas
Este año, además de exponer dentro de distintos pabellones una selección de los proyectos que están redefiniendo la práctica como diseñadores, el festival ofrecerá un programa de pláticas disruptivas en donde se explorarán algunas de las prácticas transgresoras que están surgiendo dentro y fuera del país en diferentes contextos.
La conversación se divide en varios capítulos que abarcan los temas de tecnología, prácticas rurales, prácticas sostenibles, prácticas urbanas, y, por primera vez, un foro universitario donde se discutirán los enfoques disruptivos dentro del área educativa.
Participantes: Plataformas como ARCHIVO y What Design Can Do se unen al AMD para participar en estas reflexiones. En el foro académico presentan varias universidades mexicanas, además de dos escuelas internacionales: la ECAL (La Escuela Cantonal de Arte y Diseño de Lausana) y la KISD (Köln International School of Design).
Sedes: Museo Franz Mayer, Palacio Nacional de Bellas Artes, Museo Numismático Nacional.
Pabellón Académico
Es el espacio donde las instituciones educativas especializadas en la formación exponen sus proyectos más recientes y destacados de todas las áreas y disciplinas del diseño.
Este año contamos con la participación de siete universidades nacionales: Universidad Anáhuac, Universidad Autónoma del Estado de México, Centro de Estudios Superiores de Diseño de Monterrey, Universidad Iberoamericana Campus Ciudad de México y Campus Puebla, Universidad de Londres, Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Monterrey, y la de dos laboratorios de investigación de diseño de Suiza: EPFL+ECAL Lab y ZHdK+ETHZ Design Tech Lab.
Asimismo un foro de pláticas bajo la temática Localidad: prácticas disruptivas, motivo clave del AMD 2018, serán impartidas por esas mismas universidades el viernes 12 de octubre.
Sede:
Museo Franz Mayer
Av. Hidalgo 45, Guerrero Centro Histórico
Pabellón Arquitectura
Por primera vez en el Abierto Mexicano de Diseño tendrá lugar el Pabellón de Arquitectura donde estudios emergentes, arquitectos con trayectoria y otros participantes expondrán proyectos arquitectónicos, de diseño urbano y de interiorismo, así como proyectos de investigación, conceptos o procesos de sus trabajos. Despachos como Worldly, Humi, Dos Veintinueve, Estudio Fi, Germán Velasco y Gustavo Carmona forman parte de este pabellón instalado en la planta baja del Palacio Postal, también conocido como Quinta Casa de Correos, uno de los edificios más emblemáticos de la Ciudad de México, obra realizada en 1907 por el arquitecto italiano Adamo Boari.
Participantes: Glocal: Lorena Vieyra + ADHOC, Christian Vivanco + Gustavo Carmona Y Lisa Beltrám, Joel Escalona + Germán Velasco, AMOATO STUDIO SALÓN MACROTENDENCIAS / Nayeli Galindo AGRICULTURA SOCIAL EN CORREDORES ELÉCTRICOS / Worldly Design AORA / Estudio FI INSTITUTO ALUMNOS / Humi CONSTRUYENDO EL DIÁLOGO / Dos Veintinueve: Taller de diseño COCINA MARÍA LUISA
Sede:
Palacio Postal, Planta Baja
Tacuba No. 1 Centro Histórico
Pabellón de Comunicación Visual
Las artes gráficas y en particular la ilustración son disciplinas muy relacionadas a la esencia de Correos de México. A lo largo de su historia, grandes ilustradores han realizado timbres postales emblemáticos. Uno de los mejores ejemplos es, sin duda, la colección de estampas postales México Exporta diseñadas por Rafael Davidson a partir de 1975 y presentadas en el Palacio Postal, sede del Pabellón de Comunicación Visual de nuestro Festival. Además se podrá apreciar la exposición ¡De Vacaciones! que consiste en 100 años de cartel turístico suizo. De igual manera contaremos con Diseño Rolas, exposición de carteles, portadas y materiales gráficos relacionados con la música, creados por destacados exponentes de la escena nacional e internacional del diseño.
Participantes: Swiss Design Mexico y Museum Für Gestaltung ¡De vacaciones! / Alejandra Medina Famosísima / Na Sodio cv4. Discurso creativo Planeta Gráfico / Proyectos Ninguém / Taller de Diseño Cedac Opino, Creo y Diseño / Toronja ediciones y Jimena Acosta Exposición I will what I want: Women, Design and Empowerment / Gina Moreno Valle Silla / Gina Moreno Valle Lámpara Collage / Cantera Estudio / De Designpolitie Gorilla / Cadena + Asociados Concept Design / Grupo Horma Branding: Juan Panadero / Fullhouse A mis padres / Laika Notebooks
Musseoma / MUAC Publicaciones / Archivo de diseño y arquitectura / Idóneo: Carlos Tamayo y Abdiel González Identidad gráfica para pueblo pibil / Maliarts / Steer y laboratorio para la ciudad Nochebús: Sistema de transporte nocturno para la ciudad de México / Laika notebooks / Alejandro Magallanes / Universidad de la Comunicación Tipografías de la naturaleza urbana / local.mx Edición especial de música / Cítrico Gráfico, Gran Salón y tcg Sin ríos ni callejones / Serie permanente: México exporta de Rafael Davidson / We make Caducifolio / Laboratorio para la ciudad Taller inter-universitario de diseño Ciudad de México / Swiss Design Mexico The most beautiful Swiss books 2017 / Swiss Design Mexico Giacomo Bastianelli y ECAL: Next eleven paper
Sede:
Palacio Postal, Planta Baja
Tacuba No. 1 Centro Histórico
Exposición Diseño Rolas
La música y el diseño siempre han ido de la mano: basta pensar en los legendarios diseños de los discos de David Bowie, Roxy Music, Pink Floyd y muchos otros clásicos de los más grandes diseñadores de todos los tiempos como Peter Saville, Jonathan Barnbrook o Malcolm Garett.
En México existe también una tradición de buen diseño en discos de todos los géneros, desde pop hasta música electrónica y rock. En esta muestra de discos y objetos gráficos diseñados por estudios y diseñadores independientes, se logra ver la diversidad de referencias visuales, variedad de contextos y sobre todo mucho oficio para hacer que la música también se exprese a través de su identidad gráfica y su materialidad.
Participan: Stefan Sagmeister / La Gusana Ciega y Michael Dittner / Quique Ollervides / Bang Buró / Alejandro Magallanes / Daniel Castrejón / Dr. Alderete / Todo Bien Estudio / Gallo de Oro / Cítrico Gráfico / Pico Adworks / Adriana Gallardo / Rafael Quintana
Sede:
Palacio Postal, Planta Baja
Tacuba No. 1 Centro Histórico
Pabellón Mobiliario y Objeto
El diseño industrial de producto, de mobiliario o de objeto son las disciplinas más presentes en el AMD desde sus inicios, las cuales permitieron al Festival fortalecerse como una plataforma indispensable en el país. El éxito de la respuesta por parte de los participantes a la convocatoria de este año para el Pabellón de Mobiliario y Objeto nos permite contar con dos sedes prestigiosas, el emblemático Museo Nacional de Arte de México y Seminario 12, donde se presentarán una gran diversidad de proyectos de diseño utilitario tanto de diseñadores emergentes como de diseñadores con gran trayectoria profesional así como piezas inéditas desarrolladas exclusivamente para el AMD 2018.
Participantes MUNAL
Tecnotabla TRAYECTO / Diego Franco MOBILIARIO / Dear Durango NORTE / Carirós Studio FUIMOS AGUA, CIUDAD DE MÉXICO EN LA ANTIGÜEDAD / IIdalia Covarrubias ORIGEN MADERA / Peripecias sobre el agua / Laboratorio para la Ciudad BUTAQUES DE CLARA PORSET / Laboratorio para la Ciudad TALLER NUEVO NORTE / Federico Stefanovich COLECCIÓN MILA / Primigenio ESPIGA / José Dueñas Estudio de Diseño QUINDE / Andrés Díaz de León ESTUDIO STACK LAMP / Criollo Studio NUEVA COLECCIÓN / Mestiz COSMOGRAFÍA / Candela EXPLORACIONES DEL CUBO / STROMBOLI.ASSOCIATES CANTINA REMIX / Taller Nacional BASE /
CMX BRUNNEA / Petit Bribón ANILLO CORNELIA / Mutable PIEZA MH / Hecho y Derecho y Tuux / Estudio Cerisola HIPERCUBO / Martín Levéque MIRROR EXPERIMENT 1: ESPEJO ANAMÓRFICO CON MOVIMIENTO CIRCULAR
Participantes SEMINARIO 12
COMEX #COMEXTRENDS UNIVERSITARIO MO25. FD + Taller de Recinto ANGULAR / Adib Audelo Navarro BASE / Eder de León y Sergio Navarro ABU / Antá Design LÍNEA NUT
/ Estudio OOMO LANZAMIENTO COLECCIÓN MAYA / Kids Without Fathers ESCRITORIO BES-01
/ Crew DISEÑO DE MOBILIARIO / CHIMIYÚ / VIXI MÉXICO MOSAICO CHULEL BARRO POBLANO /Jorge Urias Studio #NYBLOCKBENCH / OSLA S1 / Yojaguar PETPOT
Sedes: Museo Nacional de Arte (MUNAL) y Seminario 12
Pabellón Moda
El Pabellón de Moda del Abierto Mexicano de Diseño en colaboración con Archivo Moda Mexicana, presenta la exposición Moda local, el primer espacio de reflexión, para presentar la moda generada en nuestro país, analizarla, cuestionarla y entenderla más allá de lo estético. En los últimos años la industria nacional ha visto despegar un sinfín de propuestas que están cambiando nuestra percepción acerca de la moda mexicana. La exhibición reúne una selección de más de 35 proyectos de diseñadores contemporáneos de distintas trayectorias, quienes con su trabajo están reconstruyendo la escena local.
Cuatro ejes guían el recorrido no lineal respondiendo a diferentes temáticas: materiales; silueta y construcción; actualizaciones y nuevos usos; y comunidad y sociedad.
Participan:
Archivo Moda Mexicana / Caralarga / ZII Ropa / Piso Uno / Eilean Brand / Napoleón / Coeur / Paloma Lira / Angela Reyna / The Pack / Cihuah / Carla Fernández / Cynthia Buttenklepper / Yvanov/ Boyfriend T-SHIRT / De Coss / Armando Takeda / NDA Belts / Hermanos Koumori / Children of our Town / Anthony Rivera / Gregorio Cayetano / Zaavia / Pink Magnolia / Sánchez Kane / Serpentine / Machina / Montserrat García JOYERÍA COLECCIÓN MY LITTLE UNIVERSE / Tangram COLECCIÓN METRÓPOLI / Julia Pamplona COLECCIÓN MÉXICO / Eduardo Reséndiz COLECCIÓN LA GLORIA DEL HOMBRE / DUTZI DESIGN MECAPAL COLLECTION Y POMPOM COLLECTION / PAY’S COLECCIÓN OTOÑO / Ana Paula C UNO-LTF / Mariana Barranco JOYERÍA Y ACCESORIOS HIPÓDROMO 19 Y ESTRUCTURAS / 1/8 TAKAMURA CRÓNICA 10 / WALKIES SOCKS LANZAMIENTO / Claudia Shelley COLECCIÓN DESIERTO / OLABY LARA INTROVERSIÓN:EXTROVERSIÓN / Daniela Millan DESIGNS COLECCIÓN REVEL / Maison Manila
Sede:
Librería Porrúa
República de Argentina No. 15, Centro Histórico
Pabellón Textil
SARAH HAMUI TEXTILES MAESTRAS ARTESANAS / REGINA ROCHA DISEÑO PAPEL TAPÍZ Y TEXTILES / PERLA FLORES TALLER TEXTIL NUDO
Espacio Público
El AMD sucede cada año en recintos, museos y sedes icónicas del Centro Histórico de la Ciudad de México, sin embargo el espacio al que el Festival le tiene particular afecto es al espacio público, un lugar democrático donde las propuestas de diseño expuestas tienen mayor cercanía con la sociedad. Sin duda, el mejor ejemplo fue la obra monumental Ver y Mirar de Morag Myerscough y
Luke Morgan (UK) en el Zócalo, que fue instalada y vista por más de un millón de personas en el 2015. Otro ejemplo de diseño inclusivo y presentado ese mismo año fue la instalación Mi Casa Your Casa de los diseñadores Héctor Esrawe y Nacho Cadena, un proyecto que hace una reflexión sobre la integración e interacción comunitaria.
Este año contamos con la colaboración del British Council y de Studio MUTT quienes tienen una narrativa específica del sitio, su contexto y lo vernáculo, sumado a inspiraciones urbanas históricas y sociales, con la intención de usar lo extremadamente familiar para crear lo perfectamente particular. También participan en esta edición los despachos nacionales: David Dana, Superlative, BAAQ MRD y Liverpool, quienes estarán presentes en la Alameda Central y la Plaza Manuel Tolsá.
Participan: LIVERPOOL PROGRAMA DE VINCULACIÓN / British Council y Studio Mutt / MRD Arquitectos LOCAL / BAAQ Taller de proyectos: José Quiñones 19º 26’ / Superlative MXNSAJES / Taller David Dana Arquitectura PABELLÓN EFÍMERO / Muta Climbing MURO ITINERANTE
Galería AMD
Piezas únicas, ediciones limitadas y trabajos de investigación son los que conforman este pabellón muy peculiar, pensado como un espacio de reflexión para propuestas de diseño narrativas y artísticas. El trabajo de la diseñadora Julie Richoz quien junto con Nouvel Studio presentan la colección de floreros Islas, que asemejan dibujos hechos en acuarela, la línea de mesas Cantera hecha a partir de mármol por Taller Nacional, Tres Octavos de Mucho Estudio Taller, el refugio para abejas de Maliarts o la colección de arreglos florales Sorcier, «brujo» en francés, de Paul Couture son proyectos con discursos que hablan por sí solos.
Participan: Swiss Design México NOUVEL STUDIO Y JULIE RICHOZ: ISLAS / Mucho Estudio/ Taller TRES OCTAVOS / Taller Nacional BESTIA / Maliarts: Rodrigo Da Silva REFUGIO / TREM / Paul Couture COLECCIÓN SORCIER
Sede:
Museo Numismático Nacional
Apartado 13, S/N Centro Histórico
VCR/BHF